Il est des œuvres d’art qui combinent subtilement le Beau et la Joie : Les œuvres de Raoul DUFY sont de celles-ci et nous avons la chance de pouvoir les apprécier ce printemps à Evian au cours de l’exposition « DUFY, Le bonheur de Vivre » dans le cadre du magnifique Palais Lumière. Le Palais Lumière d'Evian A travers 200 œuvres de l’artiste provenant de grandes collections publiques et privées, l'exposition propose à nos yeux et à notre cœur un voyage dans un univers coloré et joyeux, à la fois doux et animé, unique. L’œuvre de Raoul DUFY mérite d’être découverte ou redécouverte, car si l’artiste est connu pour sa peinture, il s’est également illustré dans d’autres arts : la gravure, la mode et les arts décoratifs. Pour cela, il a assimilé différentes techniques : les soieries imprimées, la céramique, la tapisserie, la peinture de décors privés et publics, la conception de costumes pour le théâtre. C’est donc un artiste à part entière ! Raoul DUFY Sa vie, ses oeuvresJe vous propose ici une promenade à travers quelques-unes des œuvres qui sont exposées à Evian et qui ont jalonné la vie de Raoul DUFY. 1877 : Raoul DUFY naît au Havre. Tout au long de sa vie, il gardera un goût particulier pour la peinture des bords de mer. Fête maritime, 1925 www.muma-lehavre.fr 1911 : Raoul DUFY rencontre le couturier Jean POIRET avec lequel il réalise ses premiers tissus imprimés. Certains modèles exposés à Evian sont d’une étonnante modernité. www.lacote.ch 1914 : Raoul DUFY passe un contrat avec la maison lyonnaise Bianchini-Férier où il travaille comme dessinateur pour des soieries imprimées et des tissus d’ameublement. Bagatelle ou Longchamp, 1919 Damas 2 lats. Soie et viscose www.roubaix-lapiscine.com 1918 : Il contribue pour la première fois à la décoration théâtrale grâce, entre autres, à son amitié avec Jean COCTEAU. Maquette de décor de théâtre pour la pièce "Ring around the moon" www.france.jeditoo.com 1923 : Il réalise ses premières expériences dans le domaine de la céramique avec le catalan Josep LLORENS ARTIGAS. Il crée des vases, des carreaux et des « jardins de salon » (oui, vous avez bien lu, il ne s’agit pas de salons de jardin, mais de mini-jardins à placer dans son salon, le summum du chic de l'époque). Il adopte également l’aquarelle à cette époque. 1929 : L’état français lui commande des cartons pour un mobilier de salon sur le thème de Paris dont les tapisseries seront réalisées par la Manufacture Nationale de Beauvais. 1937 : L’exposition universelle de 1937 consacre le travail de l’artiste. « Raoul DUFY est chargé par la Compagnie Parisienne de Distribution d'Électricité de peindre une vaste fresque à la gloire de l'électricité pour décorer le pavillon de l'Électricité, l'un des plus importants de l'Exposition Internationale de 1937. Ce sera "La Fée Electricité", œuvre gigantesque peinte sur un assemblage de 250 panneaux en contreplaqué. Par ses dimensions (dix mètres de hauteur sur soixante mètres de longueur) c’est encore aujourd’hui la plus grande peinture du monde. Raoul DUFY l’a réalisée en quatre mois, avec l’aide de son frère Jean et de son assistant André Robert. » Une réplique miniature est exposée à Evian, en voici un détail. La fée Electricité www.galerie125.fr 1938 : Il peint les deux panneaux décoratifs de la Singerie du Jardin des Plantes à Paris (exposés aujourd’hui à l’entrée de la Grande Galerie de l’Évolution, au Muséum d’histoire naturelle de Paris). Les explorateurs www.fykmag.com 1940 : Raoul DUFY se réfugie dans le sud de la France. Il se lance dans la tapisserie d’Aubusson grâce à ses contacts avec Jean LURCAT, peintre et créateur de tapisserie, et la collectionneuse Marie CUTTOLI qui souhaitait relancer l’art de la tapisserie à partir de tableaux de grands peintres. Amphitrite www.newsoftheartworld.com 1945 : Il commence la série des cargos noirs. « Au centre de cette toile où le bleu domine, la silhouette verte d’un cargo surgit d’un large rayon noir. Très dense en son centre, cette zone obscure se fond progressivement dans les couleurs vives qui l’entourent. Le peintre met ici en pratique sa conception paradoxale de la lumière" : « Le soleil au zénith, c’est le noir : on est ébloui ; en face on ne voit plus rien. » Le Cargo Noir 1952 www.temps.blog.lemonde.fr En 1952, il réalise « Hommage à Claude DEBUSSY » car la musique a toujours eu une place importante dans sa vie. Il rendra hommage à ses compositeurs favoris : MOZART, BACH et DEBUSSY. Hommage à Claude DEBUSSY, 1952 www.archives.lehavre.fr 1953 : Raoul DUFY meurt à l’âge de 76 ans à Forcalquier. La lumière, les couleurs et le mouvement Raoul DUFY a été influencé par le fauvisme (en particulier par MATISSE) qu'il a ensuite abandonné avant de s'orienter vers des constructions influencées par le début du cubisme de BRAQUE et de PICASSO. Néanmoins, il reste attaché à la lisibilité de ses toiles et ne s’intéresse que de loin à l’abstraction. Il va peu à peu trouver sa propre voie en mettant l'accent sur les couleurs et le mouvement, à tel point que la dissociation entre la couleur et le dessin devient parfois très poussée. « Dans ma peinture, il n’y a ni sol, ni lointain, ni ciel. Il y a des couleurs dont les rapports entre elles créent l’espace». En 1935, Raoul DUFY rencontre Jacques MAROGER, chimiste et peintre, qui crée pour lui un médium pour la peinture à l’huile, lui donnant des effets comparables à ceux de l’aquarelle en laissant passer la lumière à travers les pigments. DUFY l’utilisera par la suite pour la plupart de ses toiles. « La couleur figure la lumière qui forme et qui fait vivre ensemble car la lumière c’est la vie, c’est l’âme de la couleur. » DUFY dans son atelier Des citations à méditerVoici mes deux citations favorites de l'artiste : « Peindre, c’est faire apparaître une image qui n’est pas celle de l’apparence naturelle des choses, mais qui a la force de la réalité ». « La vie ne m’a pas toujours souri, j’ai souri à la vie ». www.galeriedesmodernes.com Informations pratiques
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Avril 2018
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